domingo, 8 de julio de 2018

Edición Fotografía con Photoshop GRATIS. Tutorial 1

Tutorial 1: Fotografías

FOTOGRAFÍAS:

Estas son algunas de las cosas que utilizo al fotografiar:


1.- Inspiración: fotos tan bonitas como las que deseo llegar a hacer algún día  Os recomiendo que os deis de alta en Pinterest: el sentido del gusto, de la armonía, de los contrastes, etc. se aprende. Si no que me lo digan a mí, tendríais que ver las primeras fotos de mi blog... como esta:


Podemos educar nuestro gusto y la mejor forma es ver miles y miles de fotografías bonitas, observarlas, deleitaros con ellas, analizar sus detalles.

2.- Reflector: lo ideal es tener la entrada de luz natural en un lateral o trasera. Yo pongo el reflector en el lado contrario a la entrada de luz para evitar sombras. Si la luz es muy fuerte debe "tamizarse" con un estor/sábana blanco y liso, yo compré unos estores blancos en IKEA que son perfectos:


El reflector es muy útil y no es caro, merece la pena tenerlo. En Amazon tenéis muchos de diferentes medidas. Llevan 2 fundas reversibles para poder usar colores diferentes, pero la mejor (para mi gusto) es la plateada.

3.- "Props": adornitos para las fotos. Como mi blog es de repostería casi todo lo que compro son platos, stands, cucharitas, pajitas... Yo compro estas cositas en My home styleZara HomeIKEAEtsy y Amazon

4.- Escaloncito de IKEA, para cuando quiero tomar la foto desde un ángulo un poco más alto. Si las quiero desde un ángulo mucho más alto directamente me subo a la silla... ¡e incluso a la mesa! Julián se ríe de mí 😅

5.- Cámara de fotos: si estáis pensando en comprar una cámara de fotos tenéis dos opciones:
a) Una compacta. Os aconsejo una Canon Powershot (unos 200 €). Tiene una buena relación calidad / precio, una macro (= capacidad de hacer fotos níticas desde muy cerca) fantástica, pesa y ocupa muy poquito y se puede usar en modo manual como una réflex. Eso sí, no conseguiréis los desenfoques de fondos (= efecto bokeh) tan bonitos que se consiguen con una réflex,... por es mucho más barata.
b) Una réflex. Hay de dos tipos:  
Con sensor de 35 mm: que a partir de ahora llamaré "no-full-frame". Son más baratas (o quizás debería decir "menos caras"). La mía es la Canon 600D y estoy encantada con ella, ahora van por la Canon 800D que imagino que será aún mejor. Pesa y ocupa poco para ser una réflex (pesa y ocupa más que una compacta, desde luego). Y hace unas fotos taaaan bonitas. Si además compráis objetivos, compradles unos filtros protectores: son baratos y evitan que se rayen los objetivos. 
Con sensor de 50 mm: llamadas "full frame". Dentro de estas tanto Canon como Nikon han sacado un modelo "low cost". Yo he comprado la "low cost" de Canon: la 6D (unos 1.700 € sin objetivo). Sinceramente, no aprecio diferencia en la calidad de las fotografías con respecto a la 600D. Es decir, si volviera atrás no la compraría. Muchos objetivos no son intercambiables entre las cámaras de 35 mm y las de 50 mm. Y los intercambiables funcionan de diferente modo en una y otra cámara, hay un factor de conversión de 1,6: por ejemplo en una cámara "no-full-frame" el objetivo de 50 mm en realidad funciona como si fuera de 80 mm.
Si usáis una cámara "no-full-frame" como la Canon 700 D lo ideal es tener un objetivo de 50 mm.: puede ser de 1.4 como el mío, o bien de 1.8 que es mucho más barato o bien de 1.2 que es caríiiiisimo. También va muy bien tener un objetivo de 60 mm (el mío es 2.8) para las fotos tomadas de cerca.

Esta foto la tomé con la cámara "no-full-frame" y el objetivo de 50 mm:



Esta foto la tomé con la cámara no-full-frame y el objetivo de 60 mm:



Si la cámara es full frame conviene tener el objetivo de 50 mm (sirve el mismo que para la "no-full-frame") para las fotos de conjunto y un objetivo de 100 mm (el mío es 2.8) para las fotos tomadas de cerca. El objetivo de 60 mm no puede usarse con las cámaras full frame.

Esta foto la tomé con la cámara full-frame y el objetivo de 50 mm:


Esta foto la tomé con la cámara full-frame y el objetivo de 100 mm:



6.- Telas, telas y más telas para "decorar" el escenario de la fotografía. Podéis comprarlas en Etsy, en Black OvejaDechadoSweet sixteen craft storeCañamazo (Madrid). La mayoría son de la medida que llaman "fat quarter" (unos 55 x 45 cm).

7 y 8.- Tableros de madera pintados de colores. Traté de localizarlos así tal cuales pero nada... así que, como no me rindo fácilmente, fui a Leroy Merlín, compré un par de cajas de friso de madera natural, le pedí a Julián que me los montara en unos tamaños razonables y los pinté con brocha (como el 8, una sola mano, para que se note la madera). Si lo queremos "envejecido" (como el 7) podemos pintarlo primero con betún de judea, dejarlo secar y luego pintarlo del color que queramos (blanco, azul, rosa...) a brochazos, en diferentes sentidos. Una vez seco le pasamos una lija basta por encima, también en diferentes sentidos, y lo golpeamos con unas llaves (de las de abrir la puerta). O bien podemos usar "chalk paint" (pinturas chalk), que quedan preciosas.

9.- No sale en la foto pero también es imprescindible: trípode. Al principio me compré uno malillo y era horrible usarlo. Pero luego di con uno en condiciones, este, y lo uso siempre. Es lo ideal para que las fotos salgan bien nítidas, sobre todo si hay poca luz. Cuando se fotografía en modo manual y no tienes toda la luz que desearías, no te queda más remedio que "tirar" o bien de ISO (máximo 800, porque si no la foto tiene mucho "grano"), o bien de apertura de objetivo (sólo lo hago en aquellas fotos en las se quiere "bokeh" o fondo difuminado), o bien de velocidad de obturación (y esto es lo que hago casi siempre, tiro de velocidad). Cuando "tiras" de velocidad, es decir, cuando haces la foto a una velocidad lenta (para que dé más tiempo a la luz a entrar por el objetivo), es necesario estarse muy quieta o la foto sale movida. Si es más lenta de 1/60 segundos se recomienda usar trípode siempre. Si es muy, muy lenta conviene usar además un disparador remoto (cuestan 2 ó 3 €) o con el temporizador a 2 segundos para evitar el movimiento que produce el dedo al presionar el disparador de la cámara.

Compré una caja de luz, pero mp la uso: lo mejor para las fotos es la luz natural. Probé alguna vez poniendo dos lámparas (que compré en Carrefour) a cada lado y otra más encima. Tenían bombillas de luz blanca (23 w y 6.500 k, unos 4 € cada una).

Si nunca habéis hecho fotos en modo manual, probad primero durante unos días a hacer fotos con el modo automático. Y luego, sin traumas, id probando el modo manual. En el modo manual básicamente se controlan 3 cosas:
a) ISO: Si se aumenta el ISO las fotos salen más luminosas pero también con más "grano", el máximo que yo utilizo (si tengo poca luz y no me queda más remedio) es 800.
b) Apertura de objetivo: cuanto más abierto esté (más cerca al 1) más luz entra en la cámara y más desenfocado se ve el fondo/alrededores. Cuanto más cerrado esté (más cerca del 30) menos luz entra en la cámara y más enfocado sale todo. Con la apertura sí que hay que jugar... no es lo mismo hacer una foto en la que deseamos enfocar un único objeto y tener un efecto "bokeh" en el resto (usamos una apertura del 2,5 - 3,5):
Que una de "grupo" en la que queremos que todo se vea nítido (usamos una apertura del 5 o superior):
c) Velocidad de obturación: con tiempos cortos (superiores a 1/60 segundos) evitamos que la foto salga "trepidada" (movida, poco nítida) por nuestro pulso o por el propio movimiento de pulsar el disparador. Con tiempos muy largos (inferiores a 1/60 segundos) podemos captar el movimiento como en las siguientes fotos (no son mías, son de internet), pero en estos casos siempre hay que utilizar trípode y/o disparador remoto:

Cuanta más corto sea el tiempo, menos luz entra. Cuanto más largo sea el tiempo, más luz entra. Utilizando trípode podemos jugar con este factor para conseguir la luz que deseamos.

En definitiva, cuando os aventuréis en el modo manual: poned la ISO entre 100 y 800 según haya mucha o poca luz respectivamente. Poned la apertura baja (2,5 - 3,5) si queréis desenfoque o alta (5 o más) si queréis todo enfocado. Y ajustad la velocidad lo necesario (arriba o abajo) para que la foto se vea con la luminosidad que deseáis.

En la sesión fotográfica conviene hacer fotos desde diferentes ángulos, con diferentes aperturas y velocidades, con diferentes composiciones de la escena, cambiando los "props" si no os convencen... lo que sea necesario para que al descargarlas en el ordenador podáis elegir varias fotos buenas. Conviene que sean lo suficientemente distintas entre sí como para que quien las vea no crea que es la misma una y otra vez.

Y por supuesto: editad las fotos con Photoshop, aquí está la magia 😊

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